049筹备

    对于秦砚, 袁七爷是有爱才之心的，他劝说道：
    “现在港台的电影创作环境远比大陆要宽松，而且我们的制片体系也更加健全, 更不要说演员方面也要比大陆的明星要多很多，演技方面也算有口皆碑。”
    “尤其是你这次拍武侠电影, 无论是配乐还是道具服装，港城的优势都很大, 到时候我也可以给你引荐一些老朋友。”
    秦砚当然知道, 袁七爷说的是实话, 不只是武术指导, 大陆电影制作各方面积累都还很薄弱。
    以配乐来说，这次秦砚要拍是完整的电影，涉及到片头曲、主题曲等。
    而港城有好几个知名的作曲、作词家, 他们在上个世纪就写出了一大堆脍炙人口的武侠歌曲，比如《刀剑如梦》、《难念的经》、《沧海一声笑》等经典武侠歌曲。
    相比之下，大陆的配乐水平明显不如。
    秦砚并不是因为袁七爷的拒绝而置气，他也有自己的想法：
    “谢谢七爷，我还是准备在大陆拍摄电影。”
    这下轮到袁七爷有一点不解, 他直接追问道：“怎么了？你对我说的话不相信吗？”
    秦砚解释道：“我知道您是一番好意。”
    “那你是觉得作为一名大陆人, 你到港城来拍电影，你这是背叛大陆？”
    秦砚继续摇了摇头：“这只是其中一部分的原因。”
    “更重要的是我更加看好国内大陆电影市场的发展。”
    这下袁七爷更加好奇了。现在放在国际上, 无论问谁, 把大陆和港台的电影放在一起比较谁更加出色，答案肯定是港城和台城。
    秦砚仿佛在说什么天经地义的事：“大陆肯定能够拍出好电影的, 虽然体系还不健全, 那是因为我们起步发展的时间太晚了。”
    “就和我们的经济一样。别人用了几百年的时间才完成的工业体系, 我们用了几十年就已经初具规模了。我相信只要给大陆一点时间, 肯定能够创造出让世界震惊的电影作品。”
    虽然在秦砚的记忆中起码20年后，大陆的电影还没有真正意义上的走出国门。
    但是他觉得这一辈子应该会有所不一样，因为全球卫星网络的出现，给大陆影视产业带来了更大的压力。
    上一辈子大陆电影总是想着有国家政策的保护、有文化壁垒的存在，以一种从容不怕的速度慢慢发展，认为总有发展成熟的一天。等我们自己足够强大了，再走出国门去，和世界上的电影去对比。
    这既是保护，也是滋生懒惰。
    这辈子不一样，大陆影视行业还处在一个幼儿时期，已经需要和成熟的好莱坞电影、西欧电影的电影相互拼刺刀，这是何其残酷的事情。
    但是秦砚知道华国人从来都不会害怕战斗。越是强大的压力，越是会激发整个华人自强不息、奋斗拼搏的血性。
    这是秦砚对于自己整个民族的自信，这也是为什么他最后选择了要商业片的原因。
    因为和文艺片比起来，规模大、重视票房的商业片，能够更快的帮助大陆建立起整套的电影工业体系。
    秦砚说这话的时候脸上有使命感、也有自信，这让袁七爷很诧异，他没想到秦砚会说出这样的话。
    当然他也看得出秦砚的每一句话都是他真实的想法。
    袁七爷也是一个华国人啊，他也想帮助秦砚。只不过他现在身在港城。有很多事情，不是他一个人的意愿就能决定的，他无奈的叹了一口气。
    港城，经历过最繁荣的年代，某些传统已经固化，成为应该抛弃的腐朽了。
    袁七爷知道自己最后的劝说也失败了，而他依旧不可能答应帮助他担当武术指导。
    对此秦砚倒没有任何的失望，毕竟他也很清楚电影市场的规则，当初选择来港城，内心就已经做好了失败的准备
    同时他也看得出来，其实袁七爷一直都在想帮忙，还提出了唯有的解决方案，只不过他没有办法接受而已。
    无论如何他觉得自己都应该感谢袁七爷，秦砚爽快说道：
    “等我有资格来邀请七爷担当武术指导的时候，希望我们到时候还有合作的机会。”
    秦砚并不想让袁七爷为难，现在事已至此，秦砚直接起身准备告辞离开。
    秦砚准备拿回自己的剧本时候，袁七爷突然伸出右手压住秦砚的剧本，他用一种颇为严肃的语气说道：
    “如果你相信我这个老家伙的话，我可以给你推荐一个武术指导。”
    ——
    梁永丰就是袁七爷给秦砚推荐的武术指导，而梁永丰还有一个身份则是袁七爷的徒弟。
    徒弟，这是华文化中传统的师徒关系，代表着技艺传承。袁七爷可没有收多少徒弟。
    袁七爷之所以给秦砚推荐梁永丰，是因为他曾经听梁永丰说过有关于未来港城电影和大陆电影的看法。
    这是几年前的事情，那个时候港城电影正如日中天，任何一个港城明星到了内陆都备受追捧。
    因为取景，袁七爷带着梁永丰去过一次大陆。
    经济刚刚腾飞，物质生活稍微有点变化的大陆，看到来自港城的明星，不管认不认识，一群人就围堵上来，把当时活动的场地堵得水泄不通。
    梁永丰对袁七爷说：“师父，如果有一天可以的话，我想来内地发展。”
    当时袁七爷也问过梁永丰的原因，梁永丰的回答是：
    “什么政治、文化、经济这些我都不懂，但我知道有一个事情是永远没有办法改变的，那就是大陆人多。”
    在港城人也多，单位密度远比大陆夸张。但是港城才多大？
    人多就意味着市场大，大陆的人口是港城的一百倍！但是港城人均电影消费能有大陆的一百倍吗？！
    而且只要人够多，那就有足够多的帅哥、美女，就更有可能出现优秀的演员。
    以及在这些人中间，更有可能出现一两个足以改变华国大陆电影市场的天才。
    对于自己徒弟当初的话，袁七爷一开始并没有放在心上，因为他很难想象在文化荒漠般的大陆能够绽放出经典电影。
    而且袁七爷一直认为梁永丰还需要磨练，就把他继续留在自己的身边。
    但是这大陆票房的飞速发展，已经让袁七爷深刻意识到大陆的潜力。越来越多的港城明星、演员愿意去大陆淘金，传说中遍地是机会的土地。
    而今天与秦砚的会面，让袁七爷再次回想起自己徒弟当初的那番话
    袁七爷心想，或许秦砚便是那个能够改变大陆市场的人也说不。他看过太多人，而他在秦砚身上看到一种名为希望的东西。
    虽然袁七爷限制于各种不可言说的规则，没有办法直接参加秦砚的项目，但是他完全可以派自己的学生去参加。
    如果自己学生在拍摄电影的时候，遇到了什么无法解决的问题，那自己偶尔出手帮帮忙，那也是情理之中的事。
    当然袁七爷也是有私心的，那就是希望自己的学生能够发展得更好一些。
    别看刚才秦砚说了那么多港台的好话，什么传统文化传承得很好，整个华语影视圈中的武术指导都集中在港台、电影产业链完整……
    但实际上武行人才凋零、难以维系，外人根本不知道。哪怕袁七爷现在已经得了金马奖，但是真正愿意在他这儿学艺的人已经很少了。除了梁永丰外，他甚至找不到另外一个可以传承他衣钵的徒弟。
    毕竟武术指导这一行属于寡头市场，那些顶尖的武术指导能够赚大钱，而底层的工作者，只能够当出卖苦力危险重重的武替。
    别说伤病、危险的问题，单说武替的工资，比龙套也高不上多少。辛辛苦苦学艺十几年，生活都没有办法保证，谁愿意入这一行呢？
    港城的著名武术指导的确很多，什么成龙、洪金宝等等都是如此，可越是如此，港城的竞争压力就越大。
    港城一年拍的电影就200部，其中真正需要武术指导电影，不到五分之一。
    如果真如秦砚和自己徒弟梁永丰所说，大陆有更大市场的话，这对于港城武术指导行业无疑是个机会。
    或许顺从自己徒弟的愿望，让他去大陆发展也是不错的选择，毕竟秦砚是他自己都看好的导演。
    当然秦砚并没有直接答应下来，他对于自己电影的要求标准相当之高，同对于每一个工作成员也有着相应的要求。否则的话，秦砚也不会专程跑一趟港城，伏低做小，就为了万分之一邀请袁七爷的可能性。
    在袁七爷的引荐下，秦砚很快就和梁永丰见面。梁永丰年纪也不小了，三十好几，是一名相当精炼的男子，但是却从来没有真正担任过大型电影的武术指导。
    秦砚并不没因为丝毫缺乏经验而看低他，毕竟梁永丰跟在袁七爷旁边学习了那么多年。
    在没有袁七爷参与的情况下，秦砚和梁永丰聊了整整一个下午。秦砚把剧本中一些打斗的分镜图拿出来，让梁永丰帮他设计动作。
    当梁永丰看到秦砚手中厚厚一摞、绘制详细的分镜图，就已经动心了。
    秦砚的实力、态度、资金都能够摆在他面前，他也意识到这是个绝无仅有的机会，于是拿出自己全部的实力，向秦砚展示自己的实力。
    到了后来，梁永丰甚至亲拿起道具武器向秦砚掩饰。
    虽然梁永丰在武术的艺术度上，比袁七爷还差了不少，但他的设计颇有新意，而且带有一种锐意进取之意，最终两人达成了初步的合作意见。
    完成自己此行的首要任务后，秦砚并没有立刻离开港城，反而在华国星公司以及梁永丰的帮助下，约见了不少的港城演员。
    当然不是影帝影后们那个级别的演员，他们比袁七爷更在意咖位。
    秦砚约见的都是一些30、40岁，还在tvb等电视剧中攒资历，没有上过大银幕的演员。
    不要以为秦砚是个多么理想主义的人，他希望能够在这一批电视剧演员中挑选出具有性价比的合作对象。
    秦砚原本的计划是，这些演员经过长年的电视剧训练，演技已经基本达标。而且因为长期出现在电视剧中，在内地也有相当不错的知名度，毕竟这些年在大陆音像店最受欢迎的就是tvb的电视剧。
    秦砚自知自己的票房号召力肯定不如那些老牌导演，又没有大牌演员的加入，到时候电影宣传肯定是个麻烦的问题，他只能试图借东风。
    而且这些演员肯定也想从电视剧转向电影，价格上远比同等知名度的演员要低得多。
    秦砚预留的演员片酬可不多，他当然要把一分钱当两分用。
    现实再次给了秦砚当头痛击，他原本以为这是一个双赢局面，但和这些港城电视剧演员的相处让秦砚相当不舒服。
    这些人在知道秦砚是来自于内陆的演员导演之后，眼神之中便流露出了明显的轻视神态。
    他们都认为来自于大陆的秦砚，就是一个土包。
    更不要说秦砚当时提出的要求需要长时间的在内陆进行拍摄，态度更加敷衍。在他们看来，大陆那就是蛮荒之地，去内陆拍戏怎么可能比得上在港城舒服。
    其实秦砚也可以理解他们的想法，因为这几年大陆的条件的确比不上港城，但这并不代表秦砚就甘愿接受这种看法。
    谁都知道人有嫌贫爱富的本能，但是当发现自己的亲戚只有一双势利眼的时候，依然会对自己的亲戚失望。
    这个年纪的演员大多出生在港城最繁荣的年代，同时也是被不落国所统治的时代。
    他们不像袁七爷一样对大陆有着深厚的感情，明白何为文化传承，他们心中只有抵触与轻视。
    偏偏他们又无法拒绝电影的诱惑，也知道秦砚手中的资金。一边端着自己高高在上的架势，一边又赏赐的态度向秦砚透露出合作的意愿，提出诸多工作时长、合同价格上的要求。
    着实让秦砚恶心了一把。
    不只秦砚有这个遭遇，很多大陆演员、导演与港台影视圈合作的时候，都遭遇过各种恶样的刁难。
    所以接触了几个中年二线的演员之后，秦砚便放弃了在港城找演员的想法。
    与其请这一些大爷回去供着，秦砚还不如自己回去挖掘更多大陆的演员。
    但是秦砚自己也有一个小本子，他把这些演员的名字全部记了下来。
    既然今天他们不愿意和自己合作，不愿意去大陆拍戏，那以后也就不要再谈合作的事情了。
    秦砚从来不认为自己是圣人，也不认为自己足够大度。
    对于别人给自己的难堪，有朝一日当然要还回去。
    和梁永丰约定好大概的开机时间后，秦砚便立刻回到了大陆，然后继续选角工作。
    这部戏有好几个比较年轻的角色，其中男主角和女主角当然由谢北杨和奚芊芊担任。
    老实说，秦砚在考虑主角人选的时候，也有犹豫过。因为谢北杨的基础还是差了一点。在大银幕上一个人的演技会被赤果/果摆放在观众面前，接受考核。
    但是回到家中的第二天早上，当他看到谢北杨一大早起床，下楼练习发声的时候，他就抛开所有的犹豫。
    不就是基础差点嘛？我秦砚还调/教不出一个好的演员了？
    秦砚立刻拿出一个小本子，开始为谢北杨设计特训。
    秦砚还是邀请了当初和自己当初就邀请过的那一位表演系的男生——杨振海。
    就是那一位虽然拒绝了自己的合作邀请，但也是唯一一个告诉自己其中原因的男生。
    虽然振海也没有提供多少实质性的帮忙，但有的时候一点点的善意，就足以改变别人与自己的命运。
    除此之外还有女二号和几个戏份相对较多的年轻角色，秦砚在平影和中央戏进行了一个小型的试镜会。
    主要是面向这两所学校大三、大四同学，秦砚所造成的轰动可一点都不比那些知名导演小。
    因为《古宅》在年轻人中间更具影响力，而且有奚芊芊、谢北杨这样的先例，让他们对秦砚充满期待。
    整个选角会就是秦砚的一言堂，毕竟这次的电影秦砚没有接受任何公司的注资，他就是百分之百的出品人。
    评选标准也只有两点，那就是演技与角色贴合度，其他的问题都不在秦砚考虑范围内。
    最后公布名单的时候，的确也在校内引起了不小的风波，不过秦砚完全不在意。在他的电影里，他就是唯一的主宰。
    电影中也有一些重要的配角需要中、老年的演员出演，这件事可把秦砚给忙坏了。
    无论是在好莱坞还是在港城都有着演员工会，大部分的演员都会把自己的详细信息留在演员公会。
    虽然秦砚对于之前在港城所遇到的那些演员素质颇为不耻，但是他也必须得承认，港城的演员工会系统比大陆完善许多。
    当时他只是提出了自己需要的演员年龄、形象特点与报酬价格，很快便筛选出了约见对象。
    而现在秦砚想要找合适的演员，完全是大海捞针。还好秦砚对于大陆市场的演员还有一定的了解。
    他心中有很多合适的老戏骨，片酬不贵、演技出色、而且职业素养极高、任劳任怨。
    在何建华的帮助下，秦砚总算是和演员取得联系。
    秦砚可不好意思给他们发试镜邀请，而是亲自带着剧本，上门和这些演员一个个的交流。
    聊剧本、聊角色、聊计划……
    演员的确定就前后花了秦砚大半个月的时间。
    其实在大部分的电影项目之中，都有副导演或者是选角导演来负责选择工作，导演只需要决定主要演员就行了。
    秦砚其实也想过找一两位副导演来帮助自己完成一些基础工作，但最后他还是选择了亲力亲为。
    现在这个电影的项目组相当稚嫩与年轻，只有亲自去邀请这些老戏骨，向他们表达出足够的尊重，才能让接下来的工作更顺利。
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    因为还有很多其他的工作人员、拍摄场地等问题需要进行处理，在演员已经基本确定后，秦砚还是没有忙着正式开机。
    但这并不代表着演员们就可以安心等待开机了，从5月份开始，秦砚便要求所有的年轻演员提前集训30天，其他演员15天。
    谢北杨和奚芊芊他们已经和秦砚合作过，知道秦砚在工作方面是多么严苛的人，对于剧组的各种安排早就已经习惯了。
    像杨振海他们这样还在学校学习又没有大作品的年轻演员，还没有正式踏入演绎圈，在资源方面很缺乏，也没有特别的娇惯。
    所以面对秦砚这位能够掌握他们去留、戏份的导演，他们自然选择言听计从。
    其实这个年代拍电影的环境远比20年之后要好很多。
    没有喋喋不休的媒体、也没有各种各样的综艺活动、也没有无孔不入的网络……
    演员和百姓之间有一道难以跨越的鸿沟，两个世界之间距离得更远。
    或许这个时代的演员赚钱不如未来那么多，但也有一个好处，那就是在这种相对疏远的关系下，演员可以更加全情投入于演戏。
    现在拍电影，很多时候演员都会在剧组中驻扎。一年半载基本上不怎么和外面的媒体打交道，根本不存在日常营业这些工作。
    也难怪会有很多人怀念为什么这个时代能够拍出好电影、好电视剧。而10多年之后明明环境好了、条件好了，却拍不出以前那么具有质感的作品了。
    秦砚无意去评价两个时代的谁好谁坏，演员收入高了、资本涌入，有更多作品出现也并不是一件绝对的坏事，只不过每个时代有每个时代的特点而已。
    秦砚在那个浮躁的时代拍一部电影，那也经常是一年半才精雕细琢完成。但既然现在有这样沉稳的创作环境，他当然不想错过。
    年轻演员全部服从，同时中年的演员也很好说动。
    毕竟秦砚在选中年演员的时候，人品也是很重要的考虑因素，他可不希望接下来的工作中出现矛盾。有些演员倚老卖老，实属无耻。
    年轻演员这段时间在什么事情呢？秦砚要求梁永丰对这七、八个年轻演员进行体能上的训练，为此秦砚还专门租借了一个专业的健身房。
    虽然说这次的武侠电影并不是以动作打戏作为主要的卖点，同时也不强调江湖上的血腥，更加轻松搞笑。
    但毕竟这是一部武侠片，观众就是希望在武侠片中看到出神入化、飞花摘叶的武功。
    精彩的动作戏能够让整个电影添色不少，秦砚已经让梁永丰设计了好几个重要的打斗桥段。
    而在秦砚这儿拍电影，他不允许年轻演员们使用替身演员。当初他在签订合同的时候就问过能不能接受真身打戏。
    因为使用替身的效果肯定比不上自己亲自上台。
    就算到了未来电影特效高度发达那个年代，一旦使用替身，打斗场面就不可能使用正面拍摄的全身镜头，只能面部特写和侧面镜头，这会让整个电影缺乏代入感。
    而另一方面武替也不可能和演员们的身材一一对应，肯定会有所出入。任何一个穿帮镜头，会立刻让整个电影的质感大幅度下降。
    而且秦砚早就提前告诉他们，这一次进组拍戏体能强度比较大，让他们提前自己进行体能训练，起码每天早上谢北杨都会乖乖去晨跑。
    而现在的集中训练更加强调基本的动作招式，如何自己的动作在镜头面前显现的更有力，发力的时候面部表情应该有什么样的变化……
    港城的打戏在国际影坛上都颇负盛名的。
    比如《新警察故事》中那几个近身搏斗的镜头，陈龙先生所展示出来身体肌肉的紧绷度，每一个动作拳拳到肉，那种力量感会瞬间将观众拉入整个电影情境之中。
    而且练武之人身上有一股独特的精气神。秦砚不求谢北杨他们能做到这一步，但绝对不能让一个江湖人士看上去像翰林学子病殃殃的。
    于是一群光鲜亮丽的帅哥美女，此时在室内进行着体能训练，大汗淋漓、咬牙切齿。
    “手抬高一点！”、“发力的时候要狠，把眼前当沙包当你们的敌人去打！”、“不爽我是吧！那就来打我！”、“用力啊！你是不是男人啊！我看奚芊芊都比你有力！”……
    梁永丰训人的声音不断响起，说实话他也很意外秦砚居然会把所有年轻演员举在一起训练，这在港城也是难以想象的。
    而且秦砚说过，如果谁最后不能达到他的标准，直接替换演员，连奚芊芊、谢北杨也不例外。
    一开始杨振海、袁秋珊还有些将信将疑，但是开始训练后，他们看到奚芊芊对自己那个狠劲，全部被吓了一跳。
    他们私下去问奚芊芊，为什么要那么拼命的训练，奚芊芊只是说了一句：“我第一次和秦砚合作，就是因为他原本合作的女演员连续迟到了三次。”
    至于后来发生了什么，不用说大家都知道。谢北杨虽然没有这样的经历，但他对于秦砚的话可以说是言听计从，从来没有偷懒。
    这把杨振海他们吓得够惨，他们可是好不容易才争取到这个机会，于是也开始拼命训练。
    按照秦砚要求，梁永丰可以说是把几个人往死里操练，每个人都不顾形象地在健身房里哀嚎。
    当然训练效果也相当明显，尤其是在健身房内脱下衣服后，每个人的体型都有所变化。
    比如谢北杨的肩膀比以前稍微宽了一点，他手臂上的肌肉线条更加流畅。如果在戏中有紧身衣的打扮，谢北杨一旦发力，整个手臂的肌肉线条便会凸显出来，那种英武少年的气息会扑面而来。
    梁永丰甚至都在思考要不要建议秦砚给谢北杨来个受伤的造型，肯定会具有反差的脆弱感。
    至于奚芊芊和袁秋珊，虽然没有过于严苛的体能要求，但是给她们单独安排了形体课，让她们要展现出一个善于运动女性应有的形态。
    这段时间可是把这些年轻人给折磨惨了。
    大家都是学生，而且内心中还自诩为一个搞电影艺术的工作者。他们哪里体验过这样高强度的体能训练，上午三个小时的体能训练、下午两个小时的武术训练。
    每天结束训练后，他们只想像一条狗一样趴在床上，哪里也不想去。最近他们朋友都没法在晚上见到他们，纷纷怀疑他们是不是搞对象、谈恋爱去了。
    然而事实却是，他们和床铺爱得死去活来、难舍难分。
    不过真正给他们压力的并不是梁永丰，而是秦砚。
    一开始秦砚来健身房，其实是为了和梁永丰交流一些动作设计。最近他又在修改分镜，脑海中有很多不错的灵感。
    同时也看看谢北杨他们这些年轻演员的体能到底如何，毕竟动作设计还是得根据他们的实际情况进行修改。
    但是看到了他们谢北杨他们的训练后，秦砚也心动了。
    以前的他就是一个极其自律的人，在运动方面对于自己的要求也特别高。
    而且秦砚锻炼身体并不是为了别人，他完全是享受自我折磨后的成就感。所以他虽然有着堪比男模的身材，但长年累月把自己包裹在正装之下，外人根本不得而知。
    只有一次去海边度假，不小心被狗仔抓拍。世人才知道他的身材有多么的性感，秦砚的泳装照直接碾压国内的流量们。
    不过从此之后，秦砚更加重视自己的隐私，再也不会出现在公共海滩，这也成为了很多人心中的一大憾事。
    重生以来，秦砚也一直坚持锻炼。只不过前段时间剧本创作实在太折磨人了，他也没有时间保持基本锻炼，明显感觉自己的肌肉已经开始松弛。
    看到谢北杨、杨振海他们锻炼到大汗淋漓的样子，秦砚自然心动。反正他这段时间也没有特别的忙碌，便一起加入了早上的体能训练。
    明明都是同龄人，体能锻炼的时候却完全比不过秦砚。尤其是在秦砚因为出汗，将外套脱下后，谢北杨、杨振海等几个男生的求胜欲瞬间被激发。
    为什么他们导演的身材会那么好！这是几个年轻演员的唯一想法！
    男人，永远是一种充满斗争性的生物。尤其是和同龄人在一起，总是免不了各种奇奇怪怪的攀比。
    好好的体能锻炼，因为秦砚的加入竟然成了奇怪的攀比大会。10KM配速跑、深蹲重量、手臂推力等等，一切皆可比赛。
    后来中年演员们加入体能训练后，这种攀比之风，不仅没有削弱，反而越演越烈。
    有几位年纪30多的中年男性演员，他们看着秦砚、谢北杨他们年轻精干的身体，然后下意识摸了摸自己肚子上随着岁月而不断酝酿的“宝藏”，感觉遭到了来自年轻人的挑衅。
    本来只是参加体态训练的他们，也自愿加入了早上的体能训练。健身房立刻就被整个剧组攻占。
    不过也是秦砚的加入，快速拉近了秦砚和演员之间的距离，让接下来的很多工作都得以顺利开展。
    而负责训练的梁永丰把这一切看在眼中，感叹了一句秦砚对于演员的掌控力实在太强了。他只有跟着自己师父的时候，在一些知名导演身上看到过，几乎可以说是令行禁止。
    他现在无比期待电影开拍的那一天，他在剧组看到过太多的咖位之争、戏份斗争、明褒暗讽，他总觉得秦砚的剧组会和别人不一样。
    除此训练之外，也还有很多工作等待着秦砚去完成。比如说场地的租赁、其他工作人员的确定、合同签订等各种问题。
    华砚公司现在还不够健全，很多工作都需要秦砚亲力亲为。
    在筹备期间，《古宅》在大陆上映一个半月，也下映了。《古宅》最后在大陆取得了1亿华夏币的总票房。
    秦砚知道这个成绩在今年完全不够打，毕竟2002年可是会被誉为华国商业电影元年的年份，但是他也已经心满意足了。
    这个数据已经基本上和2001年票房冠军《珍珠港》1.04亿持平，这无疑给整个电影市场注入了一针强心剂。
    在国内上映期间，关于《古宅》和秦砚的报道就没有停止过。媒体们极尽全力去吹捧秦砚，在他们口中秦砚都快成为国产电影的希望了，同时对于秦砚的下一步电影更加期待。
    比起之前秦砚高调出境，秦砚突然一反常态，谢绝了一切的采访，消失在公众视野中。
    如果是上辈子的秦砚，恐怕还会为自己的成绩而沾沾自喜，但是现在的他，知道《古宅》的成功其实更多是天时地利人和罢了。
    天时，入世之际、全球比赛。
    地利，华国主场、国人吹捧。
    人和，华影相助、名导蛰伏。
    前段时间甚至出现一种声音说，《古宅》在国外都能取得那么好的成绩，那作为华国人必须要去支持。
    当时华影集团的宣传部门也找过秦砚，问他是否要展开宣传，被秦砚直接拒绝。
    这仅仅是一部恐怖片和爱国完全谈不上关系，他不希望强迫打着某些旗号去要求电影观众看自己不喜欢看的电影。
    这也是他拍摄文艺片一直以来坚持的标准。
    虽然拍摄文艺片是一件很艰苦、低回报的事，而且电影中也的确有导演所想要表达的深邃主题。
    但上辈子几十年，秦砚从来没有说过文艺片就一定比商业片更加高雅，更没有站在道德或者是智商的高点，去鄙视、批判商业片的受众群体。
    除此之外，秦砚还配合有关部门做了另外一件很多人都不知道、但却意义重大的事。
    在《古宅》上映了一个周之后，国内许多的媒体突然开始报道各地偷票房的情况。
    全国各地《古宅》的销售异常的火爆，有的电影院与院线竟然为了中饱私囊，无耻地直接偷取《古宅》票房。
    华国大陆电影好不容易在国际上取得了成绩，很多人去电影院看《古宅》就是为了支持国产电影的发展。
    居然有人敢冒天下之大不韪偷《古宅》的票房，立刻引爆了整个社会的讨论。
    然后又有相关报道，指出各种偷票房的常见手段，比如手写的电影票、其他电影票进行替换……
    电影圈子里的潜规/则第一次如此详细在群众面前公布。
    《古宅》的受众本来就年轻人居多，他们也是国内权利意识最强的群体。他们自发参与市场的监管，不想让自己的钱被某些人窃取。
    秦砚其实知道偷票房肯定没有办法从根源上杜绝。
    毕竟院线只要足够狠心，完全可以打印出几乎一模一样的《古宅》电影票，但是不入票房统计中，普通公众根本没有办法监督。
    这次针对《古宅》票房的整顿，只是有关机关对于整个市场的试探，看看百姓们对于偷票房的反应，同时也是为了下次的重拳出击师出有名。
    在秦砚的记忆中，上一个世界的2002年并没有像《古宅》这样一部能够激发过人自豪感的电影出现。
    上半年虽然也有媒体报道过一些偷票房的报道，但实际上社会公众的关注度完全不够，导致后续工作的开展相当困难。
    最近时间秦砚没事便会看各种媒体报刊，甚至有的时候还会阅读《公民日报》。他能够看见有关部门在暗中操纵着这次的舆论导向。
    虽然自己并不是这场票房战争、市场改革的胜负手，但是他好歹也算是做了开路先锋。
    秦砚突然想起去年自己和谢北杨看电影遇到的糟心事，便把这背后的各种阴谋阳谋都告诉谢北杨。
    “《古宅》是我们俩一起拍的电影，这也算为接下来票房制度的改革做出了一点点的贡献。”秦砚笑着对谢北杨说，他知道谢北杨一直耿耿于怀。
    谢北杨远比秦砚想象中更加高兴，他激动地抱着秦砚说：“太好了。”
    秦砚当时被谢北杨紧紧抱住的时候，大脑一片空白，他也不知道自己该做何反应。
    唯一的念想就是“太好了”。
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    我昨晚存稿写到新电影上映了，好想给你们看。
    我自己还挺喜欢新电影的。
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    另外这一章里写港城演员看不起大陆，都是有原型的。本来写了好几百字，但想着关于现实就放弃了。正好在2003年前后最为猖狂，住宿条件不一样、待遇不一样、工作强度不一样，还有公开打人。
    而且都是些二三线的tvb演员，这可能就是小鬼难缠吧。当初查资料的时候，贼难受。
    所以，落后就要挨打啊。喜欢不一样的导演[娱乐圈]请大家收藏：(663d.com)不一样的导演[娱乐圈]六六闪读更新速度最快。到六六闪读（www.663d.com）
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